miércoles, 30 de noviembre de 2016

Associação Chapecoense de Futebol / Eternos Campeões




De arquero a arquero.

Mensaje de Armani a Danilo.

Por Franco Armani  (Arquero Argentino del Club Atlético Nacional de Medellín.)

Ésta es nuestra vida. Una vida donde hay sueños por alcanzar, donde siempre hay proyectos por cumplir. Una vida en la que muchos quieren estar, pero pocos lo logran. Y hay otros que lo están y poco lo aprovechan. Una vida donde la concentración y la astucia es lo que te mantiene...

Una vida donde muchos dicen "eh que vida la tuya" y por dentro decir no tienes idea lo que es estar lejos de casa,donde no sabes lo duro que es despedirte de tu familia, donde arriesgamos nuestra vida viajando y trabajando, donde los lujos pasan a un segundo plano.una vida donde Dios, la esperanza, el amor y la fe es lo que nos ayuda hacer lo que somos

Los porteros somos la estrella solitaria e incomprendida del fútbol, héroe o villano, pero siempre brillante y decisivo.

Descansa en paz colega. Dejas tu mejor legado, fuerza para tu familia...Campeón por siempre.


Papa Francisco expressa seu pesar pela tragédia da Chapecoense



Eternos Campeões.


Hoje acordamos com um novo desafio,
pois a vida nos deu uma missão diferente.

Nossos guerreiros viraram heróis e eternizaram suas vidas em uma batalha que fez o mundo parar.
A partida de hoje não tem um apito final, juntos somos mais que onze.

Ó glorioso verde que se expande
Entre os estados tu és sempre um esplendor
Nas alegrias e nas horas mais difíceis
Meu furacão tu és sempre um vencedor
(Amén)

Eternos Campeões - #ForçaChape

jueves, 24 de noviembre de 2016

Jamboree Jazz Club / Cava de Jazz de BCN




"Barcelona era espléndida en diciembre del 63. Después de París, casi parecía una ciudad tropical. Cerré un trato para trabajar durante un mes en un Club que era en un sótano, y que llevaba tiempo ofreciendo música de Jazz." 
Chet Baker.


El Jamboree Celebra que arriba als 25.000 Concerts.


Barcelona. Dijous, 24 de novembre de 2016

Por Gustau Nerín.

El Jamboree és una sala mítica de música en viu de Barcelona. Aquest dijous 24 de novembre el Jamboree celebra el concert 25.000 de la seva història, i ho fa amb una doble sessió, a les 20h i a les 22h, amb Quim Lecina & Brownie Jazz Septet. Per aquesta petita gran cava de jazz de la plaça Reial, des del 1960, hi han passat artistes de primera línia com Chet Baker, Tete Montoliu o Stéphane Grappelli. El Jamboree fins i tot va organitzar un mític concert d'Ella Fitzgerald i Duke Ellington al Palau de la Música. Durant els grisos anys del franquisme, el Jamboree va ser un reducte de modernitat i de llibertat, i va ser el planter on es van formar grans músics locals. I continua fins avui la seva tasca de promoció dels joves talents: per aquesta cava hi passen tant grans músics internacionals com promeses del jazz local. Núria Feliu, que havia actuat a aquest establiment, va qualificar aquest petit local de "casa gran del jazz i de la música".

Negra i Reial

Per celebrar els 25.000 concerts del Jamboree, la Fundació Sebta, que entre d'altres objectius vol recuperar la memòria de la plaça Reial, ha organitzat una exposició de petit format, Negra i Reial. Bona part de les peces s'exposen als locals de la Fundació, a la plaça Reial n. 10, en una sala amb vistes directes a la plaça Reial. L'exposició conté, per una banda, diverses obres d'art contemporani amb temàtiques que giren entorn de la plaça Reial, la música i la cultura negra. Cal destacar els collage de Pedro García Villegas, fets amb premsa antiga, que representen grans personalitats del jazz. La mostra també incorpora diverses peces de Manel Rubiales, encapçalades per una reproducció del gran muntatge que presideix la barra del Jamboree, el "Jazz Club con luz". Quico Estivill ofereix una representació de la gruta de l'Espluga del Francolí, en què equipara aquest espai amb la cova del Jamboree, i la música d'aquest local amb la llum. També hi ha obres de Jordi Isern i d'Andrea Torres (que també juga amb la imatge de la llum i de la ceguesa).

Grans Fotografies

A l'exposició també s'hi poden contemplar alguns objectes i fotografies procedents de l'arxiu del propi Jamboree. Però potser el més destacat de tot són unes fotos inèdites de César Malet, un dels grans fotògrafs de la ciutat, mort fa tot just dos anys. Malet era assidu al Jamboree i en algunes de les seves fotografies va reflectir magníficament la vida nocturna en aquest local. Fins i tot es mostren unes fotografies de Gloria Stewart, nua, posant per a Malet. Però l'exposició no acaba als locals de la Fundació; diverses obres més, falses portades de disc de jazz pintades per grans artistes, s'exposen a catorze bars i locals de la plaça, com el Glaciar i el Karma. Tot coincidint amb l'exposició també s'organitzaran unes gimcanes, "El secret de la Plaça Reial", i també unes rutes guiades pel Raval, sota el títol "BCN Reial & Criminal", en què es repassarà la història negra de Barcelona i es visitarà l'exposició. En tots aquests actes s'evocarà el cas de Gloria Stewart, un dels successos que va marcar la història del Jamboree.

El crim dels existencialistes

Un dels personatges mítics del Jamboree va ser la cantant negra nord-americana Gloria Stewart, que va arribar a Barcelona el 1959 i ben aviat es va integrar als Jazz Brothers, el grup resident del Jamboree. Però el 1962 va veure's implicada en el cas del "crim dels existencialistes" o "crim del carrer Aragó". Un grup de nord-americans que vivien en una mena de comuna a Eivissa van organitzar un atracament a un fabricant de llums del carrer Aragó. L'encarregat del robatori va topar amb la resistència del fabricant i va matar-lo amb una maça de picar carn i amb un ganivet. La policia va interrogar Gloria Stewart perquè coneixia algun dels membres del grup, i tot i que no havia participat en els preparatius del crim, va ser expulsada del país per no tenir la residència en vigor. I el Règim va aprofitar els fets per desprestigiar el jazz. Els fets van inspirar la pel·lícula Tuya siempre de Manuel Lombardero, i el llibre de Pere Pons El cas Jamboree: eterna Gloria.

Per als amants del jazz, i de la Barcelona més canalla

Els aficionats al jazz, i els que han passat nits de festa al Jamboree faran bé de passar-se pel local de la Fundació Setba, un entranyable pis de la plaça Reial que havia estat la darrera vivenda d'Ocaña i que posteriorment va ocupar Lluís Llach. Amb aquesta exposició reviuran les experiències viscudes en algunes de les 25.000 sessions màgiques de música al Jamboree. I per als que fa temps que no visiten la plaça Reial, aquesta és una bona excusa per retornar a una plaça on flueix la vida de Barcelona.

http://www.elnacional.cat/ca/cultura-idees-arts/jamboree-25000-concerts-negra-reial_122592_102.html


Jamboree Barcelona - 50 Anys (Documental)



viernes, 11 de noviembre de 2016

Leonard Cohen / Legendary Singer Poet Songwriter and Artist (A Great Loss)



Cómo Decir Poesía

Por Leonard Cohen

Por ejemplo la palabra “mariposa”. Para usar esta palabra no hace falta aligerar la voz, ni dotarla de pequeñas alas empolvadas, ni inventar un día soleado o un campo de narcisos, ni estar enamorado, ni estar enamorado de las mariposas. La palabra “mariposa” no es una mariposa de verdad. Está la palabra y está la mariposa. La gente tendrá todo el derecho a reírse de ti si confundes estos dos conceptos. No le des tanta importancia a la palabra. ¿Qué quieres transmitir, que amas a las mariposas con más perfección que nadie o que entiendes realmente su naturaleza? La palabra “mariposa” no es más que un dato. No te da pie a revolotear, elevarte, proteger las flores, simbolizar la belleza y la fragilidad o interpretar de alguna forma a una mariposa. No representes las palabras. No representes nunca las palabras. No intentes nunca despegar del suelo cuando hables de volar, ni gires la cabeza y cierres los ojos cuando hables de la muerte. No me mires con ojos ardientes cuando hables del amor. Si quieres impresionarme al hablar del amor, métete la mano en el bolsillo o debajo del vestido y acaríciate. Si tu ambición y tu hambre de aplausos te han llevado a hablar del amor, debes aprender a hacerlo sin desacreditarte a ti mismo ni lo que dices.

¿Qué expresión podría definir a nuestra época? Nuestra época no tolera expresión alguna. Todos hemos visto fotografías de madres asiáticas desoladas, así que no nos interesa la agonía de tus órganos achacosos. Nada de lo que puedas expresar con tu cara tiene parangón con el horror de nuestro tiempo. No lo intentes siquiera. Sólo merecerías el desprecio de los que han sido tocados en lo más hondo. Todos hemos visto noticieros con seres humanos embargados por el dolor y la desazón. Todos sabemos que comes como Dios manda y que hasta te pagan para que te subas a un escenario. Estás tocando para gente que ha vivido catástrofes, así que tranquilízate. Di las palabras, transmite los datos y hazte a un lado. Todos sabemos que sufres. No puedes contarle al público todo lo que sabes del amor en cada verso de amor que digas. Hazte a un lado: la gente sabrá lo que tú sabes porque ya lo sabía. No tienes nada que enseñarles. No eres más hermoso que ellos. Ni más sabio. No les grites. No fuerces una entrada en seco. Eso es sexo mal practicado. Si muestras el contorno de tus genitales, entrega lo que prometes. Y recuerda que, en el fondo, la gente no quiere acróbatas en la cama. ¿Qué necesitamos? Estar cerca del hombre natural, estar cerca de la mujer natural. No quieras ser un cantante venerado por un público numeroso y leal que desde siempre ha seguido los altibajos de tu carrera. Las bombas, lanzallamas y demás mierdas han destruido algo más que árboles y poblados. También han destruido los escenarios. ¿Acaso creías que tu profesión iba a escapar de la destrucción general? Ya no hay escenarios. Ya no hay candilejas. Estás entre la gente, por lo tanto sé modesto. Di las palabras, transmite los datos y hazte a un lado. Quédate solo. Quédate en tu habitación. No montes un número.

Se trata de un paisaje interior. Está dentro y es privado. Respeta la intimidad de tus textos, pues fueron escritos en silencio. La valentía de la interpretación es decirlos. La disciplina de la interpretación es no violarlos. Deja que el público sienta tu amor por la intimidad aunque ésta no exista. Sé una buena puta. El poema no es un slogan. No puede promocionarte. No puede fomentar tu reputación de sensible. No eres un semental. No eres un ladrón de corazones. Tanto gangster del amor y tanta tontería. Eres un estudiante de disciplina. No representes las palabras. Las palabras mueren cuando las representas, se marchitan, y no nos queda más que tu ambición.

Di las palabras con la precisión exacta con que comprobarías la ropa de tu colada. No te conmuevas con una blusa de encaje. Unas braguitas no tienen por qué ponértela dura. No tiembles al ver una toalla. Las sábanas no han de dibujar una expresión de ensueño alrededor de tus ojos. No hace falta que llores en el pañuelo. Los calcetines no están ahí para evocarte extraños y lejanos viajes. No es más que tu colada. No es más que tu ropa. No seas un mirón escudriñando a través de ella. Limítate a llevarla puesta.

El poema es mera información. Es la Constitución de la patria interna. Si lo declamas y lo hinchas con nobles intenciones, no eres mejor que esos políticos que tanto desprecias. No haces más que agitar una bandera y llamar patéticamente a la patriotería emocional. Piensa en las palabras como ciencia, no como arte. Son un informe. Es como si dieras una conferencia en la Federación de Montañismo. Las personas que te escuchan conocen todos los riesgos de la escalada, y te honran dando por sentado que lo sabes. Si se los pasas por la cara, estás insultando la hospitalidad que te ofrecen. Infórmales de la altitud de la montaña, describe el equipo que utilizaste, especifica el tipo de superficie y fija el tiempo que duró la escalada. No busques dejar al público boquiabierto. Si el público se queda boquiabierto, no será debido a tu apreciación de los hechos, sino a la suya. Tu mérito estará en la estadística y no en las inflexiones de tu voz ni en los ademanes enérgicos de tus manos. Estará en los datos y en la tranquila organización de tu presencia.

Evita las fiorituras. No temas ser débil. No te avergüences de estar cansado. Tienes buen aspecto cuando estás cansado. Parece como si pudieras seguir y seguir sin parar. Y ahora ven a mis brazos. Eres la imagen de mi belleza.


http://www.pagina12.com.ar/diario/suplementos/radar/9-7078-2011-06-05.html


Leonard Cohen - Hallelujah - Various Positions (1984)


Leonard Cohen (September 21 1934 - November 2016)  (So Long, Mr. Cohen )



martes, 1 de noviembre de 2016

El Hijo De Dios / Un Western Bíblico Futbolero




El Hijo De Dios: Un Western Fantástico Bíblico y Futbolero


A través de una fusión de varios géneros, la película sorprende con una estética prodigiosa que homenajea a clásicos y una historia original con elementos autóctonos.

Martes, 01 de Noviembre de 2016

Dentro de las categorizaciones de los géneros, existe uno muy poco conocido y explorado: el “Weird Western”, el cual tiene los códigos estilísticos típicos de la iconografía localizada en el oeste de Estados Unidos durante su conquista, mezclado con elementos fantásticos o terroríficos. Algunos ejemplos son “Volver al futuro 3” (1990) y la más reciente “Alien vs. Cowboys” (2011). Y aún más acotado es el “Weird Gaucho”, una vertiente local que involucra un ambiente rural o gauchesco. A este último pertenece “El hijo de Dios”, aunque su homenaje final sea a las películas de Sergio Leone, como los mismos directores han expresado en una entrevista a Ultracine.

El “Weird Gaucho” no es nuevo en Argentina. Leonardo Favio lo hizo dos veces: “Juan Moreira” y “Nazareno Cruz y el Lobo”. Ejemplos más recientes son “Aballay, el hombre sin miedo”, de Fernando Spiner (2011); “Jauja” de Lisandro Alonso (2014); y “El aparecido” un corto/serie de televisión/largometraje de Mariano Rosas (2015).

“El Hijo de Dios” comienza con la leyenda que todo clásico de ciencia ficción debe tener al inicio para ubicarnos en sus coordenadas de espacio y tiempo: “En una época en la que el fútbol atravesaba uno de los momentos más oscuros de su historia, era común encontrar mercenarios dedicados a la compra y venta de niños, que se comerciaban como esclavos a ligas profesionales de las grandes ciudades, dejando el futbol de los pequeños pueblos a merced de especuladores y oportunistas.  En Betania las autoridades ejercían una tiranía futbolística prohibiendo el fútbol espontáneo e imponiendo la obediencia sistematizada en el juego.  Pero un grupo de rebeldes resistía en la clandestinidad entrenando un fútbol libre, con la esperanza de enfrentarlos en el Gran Partido de Pascuas”.

El pueblo de Betania está gobernado por el comisario y arquero Pilatos. Un grupo de rebeldes continúa jugando clandestinamente aunque son perseguidos por las autoridades. Tres amigos llegan al lugar y -al ser apresados- son obligados a un duelo futbolístico con el equipo invicto de policías. Un misterioso jugador, llamado Jesús, intentará torcer el partido y el destino de Betania para siempre.

Mientras la estética de la película es definitivamente de un western gauchesco (pueblo corrupto y tiranizado por un villano en un ambiente rural), el duelo no es de pistolas sino de gambetas y goles. Lo fantástico está dado por el totalitarismo y el statu quo del deporte. Además involucra a todos los elementos de la crucifixión de Jesús, protagonista de la película: el verdugo (Pilatos), los apóstoles (Juan, Santiago, Tomás, Pedro) y hasta María Magdalena, líder de la resistencia.

La dirección de fotografía es gloriosa: se notan los guiños al spaghetti western clásico y está ambientando en un pequeño pueblo rural (Azcuénaga) donde la historia cobra viva. Es una película independiente que no se equivoca donde la mayoría lo hace: pocas locaciones, un guión brillante y actuaciones sobrias. Pero la estrella de “El Hijo de Dios” es el duelo final futbolístico: se palpita la mística del deporte y eriza la piel en un final que nos hará levantar de las butacas para vibrar y sufrir como si fuera la final del mundo entre Alemania y Argentina en Brasil 2014. 


http://www.ultracine.com/index.php/el-hijo-de-dios-un-western-fantastico-biblico-y-futbolero/


El Hijo de Dios | Trailer Oficial | Animal Films



“El Hijo De Dios” es una película sobre fútbol. Enmarcada paródicamente en el código Western, se toma a manera de juego el libro “Fútbol, Dinámica de lo Impensado” de D. Panzeri, ubicándolo en el contexto religioso del Nuevo Testamento. 

En la semana de Pascuas tres amigos viajan al pequeño pueblo de Betania, sometido futbolísticamente al poderío de Pilatos, el comisario y arquero local.
Luego de una trifulca con las fuerzas policiales, los muchachos son apresados y obligados a aceptar el duelo futbolístico propuesto por Pilatos para recuperar su libertad.
Todo parece perdido, pero la repentina aparición de un misterioso jugador llamado Jesús, torcerá el trámite del partido y el destino del fútbol de Betania para siempre.

A partir del 27 de octubre, se estrena distribuida por Aura Films.  Salas de estreno: Cine Gaumont, Village Caballito, Atlas Flores, Showcase Haedo, Showcase Quilmes, Cinema Adrogué, Village Pilar, Showcase Rosario.